聖誕、新年檔期，在凌厲港產片(合拍片)夾擊下，《浪魂47》(下稱《浪》) 內容涉及武士道精神，上畫時間應該不會很長，同樣的主題，本地觀眾最有印象的應該是湯告魯斯、鈴木京香那齣《最後武士》，後者描繪西方國家藉科技發展船堅炮利，借戰爭為場景，動態地形容東、西方文化衝突的過程。從一位老外軍人的視線裡，除了認識何謂武士道精神外，更讓觀眾思考，雖然科技帶來了經濟繁榮，但在人文精神層面上也付出了代價，得失該用甚麼準則來衡量？武士道精神盛載了一籃子的價值，當中的價值有賴一套社會階級等制度維持，透過各種儀式及關係把它們呈現出來。
加插電腦特技製造魔幻味道
武士在武力征服後，勝方殖入是持之以恆的一套王道，把敗方轉為自己主場，於是武士道便成了孤魂，沒有軀殼地遊走天地。《最後武士》中，那次招魂的意義，不在於復辟武士道精神，而是為觀眾提供一副眼鏡，看看自己的生活環境有沒有發生一場沒有煙火的戰爭，構成自己的獨特部分(有形或無形)，有否因發展被不問情由地掠奪一空。繁榮的結果就是人類關係異化，原本維繫著彼此關係的制度消失了，只淪為被消費與消費者的關係，人只能透過消費、符號、物品來認定自己的身份和價值。
《浪》的製作靈感，源於日本民間直到今天仍祭祀這47位浪人，事跡吸引之處，在於他們呈現了武士道價值觀下的忠心，主子失勢、被害，武士便成了浪人，故事描述浪人如何冒死以寡敵眾，要替主子報仇雪恨，當中加插了不少電腦特技，靈獸、妖怪等效果，提供官能娛樂；而電影的美術、場景成功為日本德川時代添加了陣陣魔幻味道，視覺層面製造了新鮮感，故事能夠流存至今，多少因為內含一些人類嚮往的終極價值，當場景不再是封建時代，變成了自由、民主社會，個人權利獲得大幅度保護和尊重，但忠心不可以描繪成為藩主效忠、賣命，那忠心又該如何被活化呢？
昔日藩主是具體的效忠對象，今日聰明的都市人，不會隨便被政客、領袖動員，成為呼之則來的棋子。《浪》要提出甚麼東西才是自己的主子，有甚麼價值能夠令你我忠心不二、不離不棄；當你找到了，便確立了自己與其他人不同之處，即使主子(即價值觀)失勢又如何，最後成了現代版的浪人繼續闖蕩，所信奉的，仍常在心中。
無獨有偶，接著上映的《冬蔭功2》在某程度上跟《浪》異曲同工，談及被遺忘的傳統價值，阿錦(Tony Jaa飾)在續集仍為了一頭大象奮不顧身犯險，海外觀眾對此舉摸不著頭腦，頂多聯想到是他對師傅的一份承諾，但泰國人的感受卻是另一回事，背後要撐的是泰國的傳統價值觀，大象在泰國的地位非凡，但同樣受全球化的影響，逐漸被人遺忘，《冬蔭功2》賣的是動作場面，但深入一點，它賣的是泰國的武術，泰國的武術靈感來源就是大象，一脈相承，企圖活化傳統價值，至於同是動作片的《警察故事2013》，看演員、導演的牌面，似乎有點反其道而行，要觀眾忘記曾經風光的香港警察。
奇洛李維斯在戲內的價值
奇洛李維斯飾演一位身手不凡，但地位低微的中日混血兒，而他明顯是當時的哈日族，受盡其他武士白眼，卻蒙公主青睞，造就小人物成為大英雄，而地位懸殊仍要相愛，則屬典型故事情節。
陳龍超-紀錄片導演、喜愛以「喱民」形式看電影、搞吓電影「吹水」小組