台灣電影《失魂》在本土聲勢不俗，去年「台北電影節」的門票甫開售便遭秒殺，更於第五十屆金馬獎獲得5項提名，並代表台灣競逐本年度奧斯卡最佳外語片。《失魂》走驚悚懸疑路線，亦有港人喜歡的台灣演員張孝全坐鎮，卻只在本港悄悄上映，於百老匯電影中心獨家播放。
實力派演員齊集
張孝全飾演一名日本料理師傅阿川，有天在工作時昏倒，接受檢查後被同事送回山上老家休養，交由其父親照顧。兒子回來後，父親發現他行為異常，後來阿川的姐姐回家探望家人，發現他連姐姐也無法認出。有日川父外出工作後回來，發現女兒倒臥血泊之中，阿川卻在旁若無其事，父親在哀痛、緊張及疑惑下，匆匆埋葬女兒屍體。阿川的失常行為惹來殺人嫌疑，牽涉事件的所有人，從此再也無法平靜地過生活，而阿川的「失魂」，亦掀起了連串失控殺人事件的序幕。
除了故事懸疑吸引外，《失魂》的最大亮點當然是兩大實力派演員張孝全及王羽的演出，其他配角如戴立忍、庹宗華亦甚具分量。張孝全的演出從來不會讓觀眾失望，今回演出一個被「鬼上身」的人，角色陰沉黑暗，令人不寒而慄；
而香港老一代觀眾較認識的王羽，其女兒是女星王馨平，他是香港六十年代武打明星，代表作有《獨臂刀》等。王羽去年憑該片奪得《台北電影節》影帝及《金馬獎》最佳男主角提名，在《失魂》中的演出水準更是毋庸置疑。
3個殺人場面
3種詮釋手法
導演鍾孟宏從廣告界轉戰電影製作，獨到的敍事手法和鏡頭語言，成為他別樹一幟的電影風格。《失魂》影像華麗、色彩斑斕，而且光影多變，可見他對光線運用的技術已是無懈可擊，在他的精心安排下，每個死亡鏡頭都以有層次的暴力美學處理，3個殺人場面，有3種詮釋手法，有時會留給觀眾自行想像，有時又會衝擊觀眾視覺神經，在鍾孟宏的鏡頭下，暴力畫面成了一種藝術的展現。
阿川被「漂泊的靈魂住進了身體」，令《失魂》聽起來就如一個「鬼上身」或「借屍還魂」的故事，但全片沒有半點與「鬼片」相關的典型驚嚇位，籠罩全片的，反而是一種令人難以喘息的死亡氣氛，引發「一個人的靈魂」究竟是甚麼的思考。人的靈魂，究竟是鬼？記憶？抑或是其他人對他的記憶？人的內在深不可測，一個我們自以為很熟悉的人，隨時會在一夕間對他感到陌生，變得不再認識，但過程經歷過甚麼？原來的那個人往哪去？從這個角度理解，「失魂」就不是一件很玄的事了。人生每每因不同原因而經歷轉變，有時走遠了，迷路了，甚至可以連自己都不再認得自己。
視本行為終生職業的資淺電影工作者