藝術家總比普通人走前好幾十年，當下創作的事物不被認同，不懂欣賞，很多時候都是因為世人未有這種高度，君不見藝術作品好多時總在幾十年後才聲價萬倍？
草間彌生童年時在封建家庭長大，一心想做畫家，卻被母親強烈反對，每每在她作畫時將畫紙搶走然後撕掉，她為了實現自己夢想而隻身遠赴紐約，在戰後對日本女性來說是相當破格，可惜在當時社會，一個東方面孔的女性，難以立足，創新作品卻被其他人抄襲然後竄紅，裸體行為藝術視為離經叛道，打滾多年後其作品老是被唾棄，難怪草間彌生會患上精神病。
返回日本從頭再來，終於在70歲後獲國際青睞，其「圓點女王」殿堂級地位愈趨牢固，經典作「波點南瓜」更為不少人鍾愛，當你知道她接近90歲高齡，仍然是白天創作，晚間返回醫院繼續接受精神病治療，不得不對這位傳奇藝術家嘖嘖稱奇。
成功背後，到底要有幾多的毅力與堅持？在逆境搏鬥的艱辛過程中，無盡的人情冷暖又有幾多人能夠抵受得住？紀錄電影《點止草間彌生》，讓我對這位持續創作的藝術家多一分了解及尊敬，明白波點背後的種種味道及意義，商業的藝術市場，又是那樣的人為及無情。