導演Baz Luhrmann的作品，總是華麗奪目，他喜歡拍舊日的光年代，往日明星、舞台，早年名作有《紅磨坊》，又拍過《羅密歐與茱麗葉後現代激情篇》、《大亨小傳》等，幾年前，他在Netflix拍了兩季《少年嘻哈夢》(The Get Down)，講美國哈林區嘻哈起源，結果以每集1千萬美元的預算(近8千萬港元），破盡紀錄。
沒好好說故事
《少年嘻哈夢》還好，雖然貴，但頗獲好評，其他Baz Luhrmann的作品，算是譭譽參半，他總是喜歡把電影充塞着花巧的技巧，特技五花八門，而不大重視角色塑造、人物關係描寫及好好說故事。
《貓王》一生短短只有42年，好歌無數，來到他的手上，自然也改不了那性子，結果全片160分鐘長，除了連場歌舞，還少不了他那花巧到不得了的特技。若你從沒看過電影特技，一定滿載而歸，但若你想好好了解貓王的一生，甚至是看影帝湯漢斯怎演繹他罕有的奸人演繹，那一定覺得厭煩，被導演每個只有幾秒的鏡頭，深深的打斷了表演。
搖滾樂之王
貓王皮禮士利於1977年去世，迄今四十多年，我們這一代人，別說迷他，連對他的理解都很淺薄了。其實Baz Luhrmann手上的材料不錯，貓王被稱為搖滾樂之王，五十年代出道時，以在黑人福音音樂上學來的風格演出，在當時大為破格。加上他的獨特震腳，同樣啟發自黑人表演，卻加入更多男性性徵及性暗示，當時現場表演往往令女性尖叫，不能自已。這樣橫空出世的新歌手卻引起政府注意，事關當年美國還在執行種族隔離政策，黑人白人不能同坐，白人又怎能學習黑人的表演及歌唱風格？有人批評他將白人帶到黑人的低俗高度，更嚴肅的是，政府給了他警告，若貓王堅持在電視上震腳搖腿，就永遠不讓他上電視。結果他照唱照搖，警方下了最後通牒，他一是選擇入獄，一是到德國當兵兩年，他只好就範，當兵去了。
迅速走紅，卻被迫了去當兵，再回來時貓王演過多齣電影，沒一齣是好戲。才幾年之間，他的事業已跌到谷底。經理人替他找到一個機會，在聖誕節前做音樂特輯，但答應了一定要唱《聖誕老人來了》。貓王反省過，知道自己走紅的初衷就是以自己的風格，唱自己的那些歌，決定違反協議，穿黑皮衣而非聖誕老人紅衣，全力投入演出。當時剛好遇上馬丁路德金遇刺，他傷心極了，最後在唱《聖誕老人來了》的機會，改唱《If I Can Dream》，唱美國人的創傷，結果震撼了全國，聲勢再回巔峰。
奧斯汀畢拿演得落力
電影找來湯漢斯化特技裝，演肥胖的經理人Tom Parker，這肥佬視貓王為金山，由早年獨具慧眼捧紅他，到了後來變身吸血鬼，貓王的願望本來是全世界巡迴演出，Parker卻因為沒有旅遊證件不能出國，深怕貓王出國就不再受控，結果將他賣身到當年剛開幕的賭城洲際酒店，每晚演出。貓王演出再好再投入，反而令酒店更視他為搖錢樹，要他像金絲雀，一輩子都活在籠中。
《貓王》像流水帳，製作固然很重本，演貓王的奧斯汀畢拿(Austin Butler)也很落力，特別是台上的拍攝，越到後面拍得越好，但整體故事，人物關係，甚至是貓王與他那後來離異的妻子，也拍得相當胡混，交代不清，實在可惜。