香港因為有高先電影院的存在，多了很多看戲的選擇。這陣子高先致力推動一系列關錦鵬導演的作品，每場放映後均請來導演親身光臨影院，與影迷交流，互換感受。
關導演的作品向來具有濃厚文藝氣息，這些年來筆者依然認為《藍宇》是其最佳的作品，今個月戲院還有多幾場重映，能夠把握機會進戲院專心感受這部電影就入場感受一下吧。電影已經拍了20年，當年進場時覺得好看，但不致於驚為天人。然而經過時間歴練，又看過原著網絡小說，然後再重看電影，感受頓時深刻10倍。
低調的力量
然而在今天看到高先電影院有重映此片的勇氣，令人格外感動。始終電影原著為《北京故事》，整部片也在北京拍攝的，演員都是內地演員，普通話帶著濃厚的京腔發音。過去幾年的香港急速轉變，再次進場觀看影片，到底會否摧毀了電影過去20年來在我心目中的地位？最終還是未有多想，進場感受感受吧。然後，在漆黑的電影院內，我哭得死去活來，過往看過此片起碼4至5遍，從未有一次試過像如今哭得那麼厲害。
純粹關於一對男男的同性戀故事，卻有著令人崩潰的力量。沒想到一段愛情能夠令人情緒激動至此，尤其導演用了一種相當平實，近乎淡然的手法去表達，整部電影也是刻意的低調，是如此的生活化，力量卻強得要命。甚麼時代背景、甚麼地方發生，看似不重要。然而導演卻把屬於那個時代的國家最重要大事，都隱約地放進了作品當中。
重映感受更澎湃
20年前看，感覺是隔岸觀火。今天重看，感覺更是萬般強烈。往後香港電影的路還可以如何走下去？又可以用哪種方式走下去？還可以在電影當中表達多少訊息？諷刺的是這部關於北京故事的電影，當年只准在香港上映，內地是無法在戲院觀賞的。那麼日後呢？數年後，這部電影還能夠在本港重映嗎？社會的急速變遷，快得令人追趕不上。但重看20年前的電影，又不覺得離自己那麼遠了，感覺反而更近。這種對時間模糊概念，或許就是屬於我們這個時代才會有的迷濛。
入場前還在擔心「現在聽著那些京腔會否反感得連劉燁都不愛了？」的憂慮實在多餘。此時此刻，再看只有更神傷、更痛心，而不會被甚麼城市背景擾亂你觀感。屬於那時代的美好，失去了，再也不能尋回，就像青澀的劉燁，一去不復返。此神作有種無聲力量，重擊靈魂最深處，痛了好久。