勇於突破的香港中樂團

用「突破想像」來形容中樂？中樂不是很嚴肅的嗎？

我一直也這樣認為，尤其以「慶回歸」作主題，就更加要一本正經吧！

非也，香港中樂團的「國風—七一慶回歸音樂會」突破了我的想像，由藝術總監兼終身指揮閻惠昌挑選的多首曲目，富於濃郁的地方特色。而最令我五體投地的是由三弦首席趙太生彈唱的《黑土歌》，他能唱、能誦、能彈奏。趙太生和廿三位本地學生合奏《颳大風》，歌詞描繪黃土地刮大風活潑抵死：「春天刮風暖融融，夏天刮風熱哄哄，秋天刮風涼颼颼，冬天刮風冷死個人……」趙太生的唱腔清越響亮及風格化。

他粉墨登場，由頭到腳穿上民族服飾，手腳繫上銅板，他跟着節奏擺動身體時，銅板如玩敲擊樂清脆作響，整個人變成巨型樂器，完全投入，令我嘆為觀止，是全晚高潮。藝術總監兼指揮閻惠昌說，全中國像趙太生樣樣皆能如鳯毛麟角，能精此道者，無出其右，

是夜音樂會還有一大亮點，是請到中央音樂學院嚴潔敏教授客串當樂團首席，她的二胡演奏得婉轉低迴，像人聲在唱詠故事。嚴的柔和趙的剛，互相輝映。最後，由閻惠昌指揮觀眾以布郎鼓合奏《黃河暢想》，燃點起全場熱烈氣氛。

幾晚之後，我在香港中樂團成立47年來，首辦的籌款晚宴上，再次見識到樂團飛揚佻皮的一面。由中樂團的胡琴六重奏改編Rimsky Kosakov的名曲《大黃蜂之旅》為胡琴版本，恍如六隻大黃蜂在耳朵飛舞，嗡嗡作響，令人會心微笑，三弦首席趙太生再度登場，和琵琶首席張瑩和，像玩爵士樂般即興對話，趙太生藝高人膽大，拿着三弦琴走入觀眾席，邊走邊彈，打破一般人對中樂嚴肅和墨守成規的印象。演奏時全場屏息靜氣，可想有多吸引。

現場亦展示使用新型物料製造的「環保二胡」，不再使用蛇皮，免殺生、又無懼熱度和濕度，不會冷縮熱脹，是中樂團創舉，屢屢獲獎。一個地方的藝術文化水平，全看該地樂團的高低。有一個不斷追求突破的中樂團，香港人應該感到自豪。