現在的上海，像八十年代華洋雜處的香港，有著無限可能的魔都，對任何事物都充滿好奇，恍似能容納一切文化的大海綿，所以有著SVBKVLT這樣異端前衛電子音樂廠牌，以及33EMYBW這樣outstanding的藝人，絕不令人奇怪。
33EMYBW的藝術觀念，結合音樂、影像與時尚文化等元素，因此2017年已獲英國《iD》的注意，找她大談前衛藝術。
由SVBKVLT與33EMYBW在中國掀起的電子音樂風，其實早於兩年前已經吹到歐洲，而且獲得歐洲電子音樂圈知名樂手認同與追捧，接近年尾，33EMYBW終於推出其個人第四張專輯《Arthropods》，其創作產量、藝術質素及概念，就如《Arthropods》的中文解釋「節肢動物」，不繼成長、伸延與異化，就像百足蟲的節肢，直入樂迷耳朵。
投身多媒體 走在藝術最前沿
在上海音樂圈出道多年的33EMYBW，綽號33(本名吳善敏)，曾是多隊獨立樂隊的成員，包括深獲眾人愛戴的波激小絲(BooJii)、33島、Muscle Snog等。2009年，33與韓涵、法國人Jean Baptiste及熊貓等，組成帶著疏離科技感的未來派樂隊「鴨打鵝」(Duck Fight Goose)，音樂有如Philip K. Dick的小說，充滿Cyber Punk的科幻味道，但有著人手彈奏的有機味道，而加入「鴨打鵝」這隊樂隊，深深影響著33這位低音結他手日後的創作思路。
33EMYBW的出現，其實是來自其微博名字「耳嗚鴨霸王」的英語拼音宿寫，一開始已經構思成一項多煤體個人實驗計劃，內容包括音樂、視像、形象及時尚文化等。33EMYBW先在上海SVBKVLT發表單曲發表的《EMSYGYDL》(「耳鳴聲音過於大了」的拼音縮寫)。2017年，33EMYBW在北京大福唱片，發表首張個人專輯《Medusa》，專輯同名單曲，隨即被由豆瓣網所舉辦的《Abilu Music Awards》評為該年最佳電子單曲，並以上海電子音樂文化代表，獲英國《iD》雜誌的進行視頻訪問，更獲德國《CTM Festiva》、《Sinotronics Festiva》、美國《SXSW Festival》、瑞士《China Drifting Festival》邀約表演後，這幾年獲外國的邀請演出，更是籠絡不絕，包括電子狂人Aphex Twin籌劃的《Warehouse Project》。
為侗族錄音與歷史交集
回到SVBKVLT後，33EMYBW即交出更為極端怪異的專輯《Golem》(2018)，更與「鴨打鵝」的隊友韓涵(化名Goooooes繼續創作不同類型實驗音樂，亦是SVBKVLT的創辦人之一，剛發行專輯《Rusted Silicon》)，一起走到貴州省江縣高增鄉小黃村，為小數民族侗族進行田野錄音，將有2,500年歷史的民族音樂侗族謠曲，還有當地的水聲、風聲、侗族人捕魚時的對話聲音，全數錄下，再以電子樂器來再創作這些聲音。由Goooooes負責的《GONG》於去年發表，33則在今年推出《GONG 2》，雖然聲音素材來自同一地方，但兩位創作人的風格異想迥異，Goooooes的《GONG》音樂非常大氣宏達，33EMYBW的《GONG 2》則帶著沉重歷史哀怨。
早成國際電音新勢力
創作力異常旺盛又極端詭譎的33EMYBW，今年參加完非洲烏干達《Nyege Nyege Festival》、波蘭《Unsound Festival》及倫敦、米蘭、蘇黎世的專場演出時，將《Arthropods》專輯內的歌曲全部表演一遍，回到上海再把歌曲加以改良，為求達到樂迷聆聽時肢體跟著律動，正如33EMYBW曾說，她對節奏的重視：「律動和節奏，是一個身體性的東西，可以跟人本身產生更多的連接。把節奏和一個生物聯繫在一起，或者是和其他觸覺感官聯繫在一 起，像是在做一個研究。」《Arthropods》共7首新作，還找來Hyperdub廠牌製作人Ikonika、NAAFI廠牌製作人Lechuga Zafiro，和Hakuna Kulala廠牌製作人Don Zilla等製作3首Remix作品，《Arthropods》有著穿透耳膜直擊心臟的低頻重律動節奏，還有著數位時代光怪陸離衝擊腦袋的聲音碎片，33EMYBW的創作有著操控潛意識的能力，與她音樂過電的樂迷，心理必起過激panic attack。
1.奇怪異端的前衛形象，是33EMYBW影像創作中重要一環。 2.載上怪異的面具的33EMYBW，身旁滿是電子樂器。
3.《Arthropods》的封面，將「節肢動物」做成實體化figure。 4.驚嚇效果的形像只是手段，33EMYBW的意圖是藉此吸引旁人注意她的前衛觀念創作。