藍奕邦自2014年推出個人第12張專輯《撫愛》後,他終於再出新專輯《漂漂亮亮地死去活來》,更是他首推黑膠碟。近年他多為新人作嫁裳,欣宜的《女神》、許廷鏗的《一場同學》、Marf@COLLAR《*~Silencio…Shh》等等,都是出自他的手筆,有些是填詞、有些更是由作曲及監製。今次大碟記載的《命》,意義非常重大,因為是他人生低潮寫的,除了是為自己而寫,亦是為大家打氣。
一切都是巧合
提起《命》,以及再較早時期推出的《生》,兩首歌所表達的東西很豐富,每次聽都有不同領會,阿邦說︰「其實依家個環境,我有好多嘢都講咗,但我想表達啲咩,就留俾觀眾去思考,我好喜歡《命》同《一場同學》個MV,因為好多嘢都冇特別要畫公仔畫出腸。」兩首歌同是出自藍奕邦之手,恰巧的是MV內的教堂也是同一個,一切來得巧合。
他表示創作《命》時,已經覺得要交給林夕才能駕馭,因為這首歌的內容很沉重,繼而 MV亦要找一位有「重量」的演員,最後請來朱栢謙幫忙。二人見面在商討《命》的MV內容時,提起宗教、命運等議題,他認為宗教有潔癖,壓抑了很多東西,「最恐佈嘅嘢,係你肉眼睇唔到嘅嘢!《命》就係講一個宿命壓住你,你要點去反抗,命運係一個好傳統嘅嘢。」
創作自由暫時仲有
現今的社會氛圍,有很多東西不能明言,阿邦坦言為其他公司的歌手填詞時,發現某一些字眼是不能用,「其實有啲字係好無厘頭,都幾搲頭,但依家互聯網世界好發達,大家都可以照表達,暫時創作自由我覺得仲係有,只不過睇你嘅作品發表係邊度。作為一個創作人,我係有需要反映到現今社會情感,可能我都經歷過一啲好難行嘅路,我明大家痛苦嘅位置。呢幾年大家都同樣有好難嘅課題,咁啱啲作品係來自嗰段時期,所以大家會有共鳴。」
誰的聲音重要?
阿邦指的低潮期,是早幾年他患情緒病的時間,他稱那時候聽到很多所謂安慰的說話,如「你諗多咗啫,你唔諗咪得囉!」當中更有不少是出自身邊的好友,他直言有些失望。他謂自己出來憶述那幾年的經歷,反而有更多人聆聽,「呢個社會好奇怪,大家係聽康復嘅人說話,但其實係要用心去聽身處係泥濘嘅聲音。」
創作出於抒發
他自言是一個不吐不快的人,直至今時今日也是,不平則鳴,亦很珍惜自由身,因為不用受到公司、同事等包袱,亦不用面對人事問題,可以充份表達自己。「我都四十幾歲啦,唔可以好似廿幾歲咁畏首畏尾。以前創作會諗同事、老闆鍾唔鍾意,某程度上係好影響到你創作。我創作動機係好自私,我純粹想把我心裡堆積嘅嘢或者情感表達出嚟,好好彩嘅係聽眾、歌迷同我有共鳴。」
AI無法取替血肉
提到數碼化的年代,AI歌手亦頻生,藍奕邦不擔心科技會取締到人類創作音樂,就算聽歌數碼化,但仍有很多人想要實體碟,如黑膠碟。他說︰「黑膠個聲音製作方法,比起數碼版嘅聲係比較『人性化』,我拎test print上手再擺係轉盤上,播出來有種久違嘅感覺。AI係冇法代替,因為人性血肉係取代唔到,大家喜歡偶像,都係因為渴望人性。」
拒開作品展唔做老屎忽
藍奕邦自言很愛跟新一輩音樂人交流,「我唔想脫節,我唔知觀眾仲想唔想聽一個四十多歲嘅大叔唱歌,但我有個信念,就係唔好太眷戀以前嘅成功。因為人去到某個年紀就會停喺度,我唔可以,我身邊有個朋友經常都會跟我分享一啲新嘢,有時提起某啲音樂人變咗『老屎忽』,我唔想咁。有人提議過我開作品展,千祈唔好,老實講,我覺得作品展係一個創作人墳墓,但有啲人覺得係成績表,我記得有人講過『你開作品展要等我六七十歲先開,因為我知道我開完就收皮』我係好同意,因為要有好多有份量作品先可以開作品展,同時預料你將會迎接事業終結。」
他坦言有開騷的念頭,適逢明年是出道廿年,但他不想為慶祝而開,而是隨心而行,不想太有壓力。「就好似我狀態唔好嘅時候,以為自己唔會出返嚟,點知又會出到歌,又出埋碟,仲有埋自己音樂品牌。」雖然藍奕邦說不太習慣幕前工作,但亦因為他的率性及自我,成為這個世代值得大家更珍惜的人。
化妝及髮型︰Kaho Cheng @kahocheng_upton
場地︰ 21 Sai Yuen Lane @21SaiYuenLane