藝術家區凱琳,2000年開始投入創作,專注於素描與繪畫,中大藝術及哲學系畢業的她,亦愛探索文本藝術及裝置藝術。她的創作溫柔淡然,冷靜地以繪畫語言,訴說深刻細微的意念和情感。她投入內省心思和細密手藝。其最新個人展覽《繪畫的理由》,是她近8年來首個個展,將展出逾30幅區氏不同時期的畫作,觸及二十年來的創作面向,以繪畫來辯證「繪畫的理由」。
「如果畫家並沒有憑藉自己的畫作而轉化,為何仍要繼續畫?」這是區凱琳作為藝術家的哲學提問,繪畫的理由,無論為何,乃畫家在漫長創作歷程裡的「非如此不可」,是殊別個體為價值和意義,所作出的持續選擇,並非偶然的原因或結果,亦非普遍真理或知識。
區凱琳看待藝術創作為「關懷自身」的方式,她運用繪畫語言,投入自身書寫,以改變、轉化自身。她對生活的沉思、手藝的執着,皆融合在創作之中。從醞釀靈感、拉畫布、調顏料,着手製作至安放作品,整個創作過程,乃其自身的修鍊和修省——回顧、沉思、紀念、遺忘;閒暇、警覺、禱告、舒緩;遣興陶情。
在《繪畫的理由》的文案裡,區凱琳寫道:「畫畫的人,像一台有情感意願的、獨有的收音機。接收、翻譯和詮釋宇宙人世間的脈動、密碼、氣息。以它僅有的擴音器播放出來。擴音器有自身的條件限制,因而顯出如此這般的聲音。」她腦海中隱約看見、感知的意象,她必須在畫布上畫出來,才能被自己確實看見。
在《繪畫的理由》展覽裡,區凱琳將展出最新系列《沉思在隱密的房子》和《質數或不完美的正方形》系統,她通過手藝的提煉,個體的情感思緒轉化成為直觀的、開敞的抽象風景。觀者觀照繪畫,閒遊其中,容讓直覺體會抽象領域之美。