浪漫愛情，伴隨的往往是痛不欲生的餘震。波蘭導演彭域高斯基執導的黑白電影《冷戰戀曲》拍出一段在戰火中經歷巨變的男女關係。電影並無戰火場面，換來的是傲慢冷峻的愛戀場面，表面看來是淡淡的哀愁，卻內藏著深不見底的愛。男女主角超過十年的錯摸，是時間也是時代的錯，電影拍出二戰後波蘭的頹靡與法國的璀璨。
凋零與唏噓
愛情的模樣可以很多變，曾以《修女伊德》奪得奧斯卡最佳外語片的導演彭域高斯基，這次憑著取材自父母間的愛情模樣而完成的作品，羸得康城影展最佳導演獎座，同時亦橫掃歐洲電影獎的最佳電影、最佳導演、最佳女主角、最佳編劇及最佳剪接五大獎項。他以簡潔得無限留白的空間來讓觀眾自行想像，這對男女的愛情有著一種凋零的落寞，伴著沉重的噓唏感。在錯誤的時代遇上對的人，再也不怎麼對味。
女主角祖安娜古莉有著濃烈的反叛氣息，是那種無法捉路的浮動感，絕非男人所能控制的乖乖女，磁性的聲線在唱歌時顯得份 外淒美，整體散發著令人無法抗拒的魅力。如果這部片要拍荷里活版，珍妮花羅倫斯將會是不二之選，二人的氣質甚為相近，教男人忐忑不安又朝思暮想。兩人的愛情，似乎一開始已看不到有好結果，女的自我又叛逆，男的就一直縱容著女的任性，那個約好一起流亡的時間，女的就這樣一聲不響缺席了。那種不辭而別，能夠令人徹底失望，偏偏男人就不介意，只要女人再次出現在他眼前，無論何時何地他也會張開雙臂毫不猶豫。
渺小的愛
明明是剛烈的愛，明明愛得死去活來，本片卻以一種冷靜得驚人的鏡頭來呈現，激情都在鏡頭下結冰靜止了。二人的情感在時間洪流下洗禮，愛情濃度夾雜著複雜苦澀的葡萄。女人一直有後路走，她就像法國般自由，來去如風，隨時與男人共舞，率性得很。男人卻像波蘭般由命運帶動其去向似的無奈地順流而下，除了女人，他根本一無所有，她是他的全部。這種在地理命運帶動下的激情，淒美得令人不忍心多看一眼。黑白畫面，配上哀怨旋律，又再提升了電影的揪心度。在時代巨輪之下，再轟烈的愛也變得渺小。
八十後廢青，慢活態度，人生就是不停的看電影。
FB：MoonriseRainy
