近年本土新導演連續登場，作品中的精神面貌，各有不同。一派追求完全創新，由題材到主題、手法都徹底放棄香港黃金年代的商業電影影子，這些作品拍起來較具文青風格，沒甚麼商業潛質；另一派一看就知導演從小看港產片長大，戲中沒有掩飾甚至表現出自己有多受往日港片影響，陳健朗首部導演作品《手捲煙》，全片就是由頭到尾散發著往日港片風格。
《手捲煙》由故事到拍攝，都是黑幫類型片風格，但故事上嘗試加入少數及弱勢族群，想法上用關注眼光去拍類型片，不太著重商業元素，整體頗為討好。
有限資源 精神可嘉
故事上，電影描寫華籍英兵關超(林家棟飾)退役後加入黑社會謀生，近年入不敷支。一天，南亞裔蠱惑仔文尼(Bipin Karma 飾)為躲避仇人，意外地躲了在關超家中。文尼之所以被黑幫追殺，是因為挾帶私逃了黑幫的資金，緊急中他提出以100萬酬勞，要關超讓他躲藏5天，拮据的關超馬上答應。同時，關超之前替大佬促成的金錢龜交易，貨不對辦，兩個本來互不相識的香港/印度人，各自被黑幫追殺，命運連結起來，一起在刀口上逃命。
《手捲煙》參與了「第四屆首部劇情電影計劃」，預算只有325萬，成本相當有限，但頗具野心，影片嘗試在有限資源下重現香港黑社會電影的一些特別風格──尤其拍攝在廟街追逐，多少令人想起了林嶺東。又因為整齣《手捲煙》都是在疫情爆發，困難重重下完成，精神可嘉。而即使成本那麼的低，導演還在片末加入一段全長7分鐘的長鏡頭對打，這打鬥明顯受到經典韓片《原罪犯》影響，效果上雖然難以比肩，但鬥志算是不錯。戲中有一兩段關係，尤其描寫文尼被困，他央求關超替他接弟弟放學，關與小朋友對演的戲就相當鮮活，甚至比文尼被困時，與關超的大量對話戲還要好看。
導演喜好 共冶一爐
換個角度，也就看到《手捲煙》的缺點，全片誠意十足，勇氣可嘉，但略乏原創性，往往拼拼湊湊，它比較像是導演陳健朗的喜好精選集，導演把自己喜愛的年代變遷(華籍英兵)、黑幫追殺、關注弱勢、落難人相遇、原罪犯式一鏡直落打鬥、chok到不得了的對白(「唔講一，唔講三，講咩呀？講義。」)等元素，共冶一爐。看畢全片，你會發問戲中設定例如華籍英兵其實必要嗎？還是它在故事上沒有好好利用？好些角色，例如片中的小混混辣雞(白只飾)、黑幫大佬大口泰(袁富華飾)、台灣黑幫大佬竹昇(太保飾)造型及表演都誇張失實，甚至有點惹人發笑。
新導演往往急不及待的想讓觀眾看到自己，用堆砌的方式將喜好一次過推出來，也不想想它們是否在戲中起到作用，這是年輕人的通病。但《手捲煙》也讓人看到年輕人的鬥志，這跟手法和思想上的成熟，往往兩者不好兼得。