《無邪之境》劇照。
開始喜愛濱口龍介的作品，是因為《歡樂時光》(Happy Hour)，還記得2016年去「台北電影節」，以他為焦點導演。那年，曾經嘗試邀請放映當時仍未在香港放映過的《The Depths》，可惜因為放映制式的限制而未能成事。他的新作《無邪之境》(Evil Does Not Exist)是一個獨特的新嘗試，對人的觀察依然細膩，結局更是耐人尋味，善與惡就只是一念之間，一線之差。
向來很不喜歡一種現象：當某個導演獲獎了，成名了，突然就多了一班觀眾追捧這位導演。但其實他明明在成名前，已經執導了很多很精彩的作品，但就是因為未成名，大家都忽略他，甚至冷待他。所以，真心欣賞當年的「香港獨立電影節」和「台北電影節」獨具慧眼，在濱口龍介還未紅極國際前，以他作為焦點導演，讓更多觀眾有機會欣賞到他的長片和短片。
音樂影像震撼心靈
沉默寡言的巧(大美賀均飾)跟女兒花(西川玲飾)住在長野縣諏訪湖附近的水引村，過著順應自然環境的簡樸生活。一天，村民得知有發展商打算在村內興建豪華露營區，藉以吸引來自東京的遊客。發展商派來兩位代表跟村民舉行會議，但發展計劃將會嚴重影響村民賴以為生的水源，也會大大破壞當地的自然生態，引發起村民的不滿。後來，發展商再次來到村莊，想找來村民信任的巧合作。巧和花原來寧靜的生活，因而漸漸改變。
《無邪之境》跟濱口導演以往的創作方式大不同，這次原本是受到曾經為《Drive My Car》配樂的作曲家石橋英子所託，為她的現場音樂表演創作一部影像作品《Gift》。濱口導演最初打算拍攝一部片長30分鐘的無對白和無聲短片，但後來發展成為《無邪之境》。至於長片80分鐘的無聲電影《Gift》，去年10月在比利時的Film Fest Gent放映。是以，當我們觀賞《無邪之境》的時候，聲音與音樂扮演著相當重要的角色，我們會感受到音樂和影像之間互為影響，相互建構的密切關係——很多時候，比起對白更震撼觀眾的心靈。
人性暗湧不寒而慄
《無邪之境》原來的日文和英文名稱，意指「邪惡並不存在」，那不單指故事發生的地方水引村並不存在邪惡，更是指邪惡並不存在於人心之中。在整部電影裡，我們看不到邪惡的人或是壞人——就連發展商那邊的人都心存善良。但是，我們邊看這電影，邊感受到一份不寒而慄感覺，特別是看著沉默的巧，會感受到他的內心正因為環境可能遇上的轉變，而逐漸泛起暗湧。
有不少觀眾看完《無邪之境》有著一份疑惑，特別對於那意想不到的結局，感到有點突然。但是，巧說的關於「半箭的鹿」的比喻，已經十分直白地道出了當中的寓意，某程度上，也解釋了巧的舉動。人處身於自然環境下，盡顯得渺小；當遇上生活的某些境況——特別是突如其來的事件——人性的善與惡自會顯露出來。