《獨行煞星》(You Were Never Really Here)的宣傳語句真誇張，「21世紀的《的士司機》」、「完美的觀影體驗！」據報今年電影參加康城影展，又是金棕櫚的熱門云云。有報道更指在康城映後，獲得7分鐘站立鼓掌。而且自編自導的Lynn Ramsay，在康城前幾天才剪成影展版本，據他自言，那個大獲好評的版本其實並未完成。這樣子的一輪消息下，可想而知，真的令觀眾充滿期望。
《獨行煞星》改編自Jonathan Ames同名小說，女導演Lynne Ramsay作品其實不多，過去20年只有4部作品，近年拍的大都是短片。她第一部作品《Ratcatcher》1999年入選「一種關注單元」，3年後《Morvern Callar》獲康城青年電影獎，上一部作品《我兒子是惡魔》(We Need To Talk About Kevin)已跳到2011年，找來女神Tilda Swinton主演兼任監製，更橫掃倫敦電影節「最佳電影」、英國獨立電影大獎「最佳導演」等獎項。《獨行煞星》奪康城影展「最佳男主角」及「最佳劇本」，聲勢厲害，但刻意求新下，這雖然是個殺手故事，但絕不是你想像中的緊張刺激，反而是一齣寫中年殺手心靈受創的文藝片。
不用手槍用鐵鎚
宣傳是一回事，它絕不是《的士司機》，電影極力擺脫荷李活公式，配樂相當突出──找來Radiohead結他手Jonny Greenwood操刀，部分場面配樂比影像還要搶耳。影像方面，在擺脫荷李活傳統的想法下，帶濃厚歐陸味道，結局刻意掙脫高潮大戰，反而設計一個反高潮平靜結局──祖昆馮力士自言跟導演都不想做別人做過的事，是「寧可不通，必作庸庸」的表表者。結果《獨行煞星》固然風格突出，但並不是人人受得，也許你會覺得電影太作狀。導演邀請祖昆時，他正準備出演《耶穌的女門徒》(Mary Magdalene)，戲中他演耶穌救人，在這戲他卻不斷殺人。祖昆跟導演說，若你能8個星期內完成，那我就參與吧，沒想到導演一口答應。
Joaquin Phoenix是公認好戲之人，戲中他一臉鬍鬚，迷失在喪和神經質之間，他演的是一個飽受戰後創傷症困擾的中年男人Joe。Joe平日受聘行事，近乎無惡不作(其實沒有說明他是殺手)，但心中仍有正邪界線。一次受聘於富翁的任務，要拯救其被拐走的幼女──電影涉及孌童、黑社會等題材，卻沒想到才將女童Nina救出魔陣，惡徒已經尾隨其後，原來Nina是黑幫大佬最痛錫的一個，而該黑道勢力龐大，黑警貪官收受利益下，黑白兩道，同時要追殺男角。Lynne Ramsay另闢蹊徑，不拍官能場面，但營造的驚悚、緊張氣氛還是有一套。美國是槍械大國，但電影特別安排主角Joe每次接Job，都不帶槍，只攜鐵鎚一個。
一個生命已見不到光明的中年男人，跟一個準備盛放的少女Nina相遇。少女獲救，一頭就倒在Joe懷中，這關係令人想起《這個殺手不太冷》。後來尾場「大戰」描寫Nina再被惡徒搶走，Joe決定捨身相救。導演仔細描寫他到五金店買器材，最後再選上一個鐵鎚──一陣恐怖感滲上心頭。但孌童、捨身救人都不是導演想拍的，《獨行煞星》的故事，其實是一個從小在原生家庭受傷，心靈無法愈合的男人，一直受童年創傷困擾，到了這年紀已生無可戀。女童被拐，反而成了他的心靈救贖。女童Nina感謝他，其實，他更感謝Nina。
