台灣中影股份有限公司去年復修並重映已故名導楊德昌的經典作品《牯嶺街少年殺人事件》。
1988年意大利經典電影《星光伴我心》，近年經過數碼修復後，已在多個影展中舉行放映。
電影的進化一直跟技術科技掛鈎，從攝影機和投映機改革，令電影由幾分鐘的紀實玩意，變成現在90分鐘以上說故事的盛器。電影由黑白無聲到有聲彩色，每個科技上的突破都為電影工作者帶來新的衝擊，為觀眾帶來新鮮感。但當電影踏過百年大關，全面進入數碼世界，而數碼科技未有超越菲林之感，再加上三維電影(3D film)的廣泛應用，亦未對電影語言帶來新一輪的啟發，(到現在或許只有尚盧高達的《告別語言》有真實想過三維視覺能為電影帶來甚麼)，暫時仍處於阻礙觀眾看電影的階段。
致敬作品愈趨增加
面對這種停滯不前的狀態時，不少電影工作者也開始採取「回頭看」的策略，一系列reboot重拍的作品接踵而來，致敬畫面及作品也愈趨增加。日本大師山田洋次有不少重拍及致敬作品，近年就連電視劇也有致敬的蹤影，如大熱的《怪奇物語》(Stranger Things)便結集了史提芬史匹堡作品，與此同時，黑白或菲林拍攝的電影數目亦有反升趨勢。
修復拷貝
另一邊廂，隨着菲林的淘汰，拷貝變成了「文物」，各地電影資料館及版權擁有者，紛紛為拷貝進行數碼程序甚至數碼修復，目的是使作品能回復當年上映或導演心中的質素，同時又需面對拷貝因外借而破損的危機；但電影修復毋疑是龐大的投資，每部電影均須一年以上的製作時間，有時甚至要湊合多個拷貝才能合成一部電影。電影的聲軌也很多時要分開找，再加上顏色調整，畫面整合，一部經典電影復修版的面世，在影展及影迷心中，比新作首映更為重要。當電影有了一定的歷史，各經典電影及導演的周年紀念成為重映的契機，電影復修更因此成了一門新興的生意，以意大利為首的博亞電影修復所(LImmagine Ritrovata)更在年多前在香港成立亞洲分部，可見過去的電影絕對是有市有價，近年更有不少電影代理專門推銷經典電影。
建立電影平衡時空
作為影迷，我們會經常慨嘆，為何不能出生及成長在五十至六十年代？經歷各國此起彼落的電影新浪潮，與大師作品一同成長。現在要看經典作品，只能局限於電影節的有限度放映或在家中觀看。在致敬及重拍的作品上映同時，原作不是更值得在電影院觀賞嗎？這就是我們推行重映計畫的初衷，詩意點說就是嘗試建立一個電影的平衡時空，新舊並行，讓新一代影迷感受電影經典的所在。
《迷幻列車2》成契機
「重映」(re-release)顧名思義是重新上映，即不是特別節目的單次放映，或電影節的數場有限度放映，儘量希望做到與正式上畫的電影模式一樣。其實在鄰近的台灣早已多次重映經典電影，如近年修復的《星光伴我心》及去年11月上映的《牯嶺街少年殺人事件》。我們希望趁着百老匯電影中心與《迷幻列車》的20周年紀念，以及《迷幻列車2》的上映，以這個較為「易入口」的時機去引人re-release這個概念與模式給廣大觀眾，令更多的人知道，現在的電影是怎樣煉成的。
96年由丹尼波爾執導的《迷幻列車》成了近代英國片經典。
《迷》片續集即將上映，同時亦是該片首集上映20周年，成了百老匯電影中心推廣重映的契機。