專訪Doughboy BAKERIE《老佛爺》Rap出真香港

香港本土Hip Hop近年最重要推廣者，非成立於2012年的BAKERIE團隊莫屬。由首位獲得《香港電影金像獎》的說唱歌手兼音樂製作人Doughboy率領，核心成員還包括有Seanie P、Geniuz F和Tommy Grooves等人。自Doughboy去年發表了《CHINGLISH》專輯後，除了香港外，更在內地開始受到高度關注，今年他們正式以BAKERIE名義推出首張大碟《老佛爺》，單看歌名如《四大天王》、《李嘉誠》及《周生生/物華街》等，已知這張是充滿著香港特色，及以接地氣拿出社會議題來討論的Hip Hop音樂專輯。

《老佛爺》怒打「四不像」封面設計，巧妙地將《CHINGLISH》和《老佛爺》兩張專輯概念連結在一起。

趁著Doughboy跟BAKERIE團隊，剛剛完成國內多個城市的巡演回港，找了Doughboy聊聊製作《老佛爺》時遇到的難題，及對於近年本地Trap/Hip Hop成為主流音樂，他有何看法與感受。
am：(am730)
DB：(Doughboy)

am：你們今次專輯《老佛爺》，歌詞都是圍繞香港社會問題，身為一位新加坡華僑，香港對你來說是一個甚麼的地方？
DB：其實我在香港出生，因為我爸爸工作的關係，所以我從小就搬到加拿大，然後再到新加坡，最後回流定居香港；回到香港讓我重新明白我的根源和身份。

am：知道你們和國內、台灣很多音樂單位相熟，他們的觀念對你們的創作有影響嗎？例如合作時會採用對方的方言嗎？
DB：我很享受跟來自不同國家背景的人工作，了解他們對音樂的看法。這直接影響了我製作與亞洲人有關的音樂，而不僅是香港人喜歡的音樂。

am：你們在國內、台灣也有表演，樂迷對廣東話的歌詞，有甚麼的反應，明白歌中說甚麼嗎？
DB：除了粗口之外，他們大部分人都聽不懂廣東話。哈哈！每當他們聽到我們爆粗時，都顯得相當興奮。

am：Hip Hop或Trap近年多了人關注，覺得這個熱潮能走多遠，對這個現象有甚麼睇法，有否思考下一步如何去穩固這個文化。
DB：我認為每一個時代，都有屬於那個時代的聲音，我中學年代的聲音是Nu-Matel，屬於這個年代的聲音，就肯定是Trap的鼓組模式。我了解及跟這種音樂產生共鳴，Trap能給聽眾很多能量。無論Trap將來會演變成甚麼類型，我都希望這份音樂能量能夠延續下去。

am：BAKERIE的風格是甚麼，核心思想是甚麼，想有一班怎樣的樂迷？
DB：BAKERIE的風格反映了草根階層的香港印象，我們主要想表達和宣揚積極的社會觀。舉例說，當人們一味討厭中國大陸時，我們想提醒他們，《洗緊港紙搵緊人民幣》可能是一個選擇，我們不應該有消極想法，阻止我們建設香港這個「家」。當年輕人覺得他們沒有辦法成功時，我想提醒他們《李嘉誠》也是從底層開始的。我希望讓聽眾善待自己，樹立一個榜樣給樂迷——如果Doughboy能做到，他們也必可以。

am：在製作《老佛爺》過程中，遇到最多的問題的是甚麼？
DB：製作《老佛爺》的同時，還要應付其他音樂製作的工作，這意味着我需要不斷鞭策自己，才能製作出這麼多音樂。我還需要不斷從我看到和感受到的一切中尋找靈感。另一個問題是如何安排，每一位成員的工作時間表。Seanie P的工作日程安排是最瘋狂，他之前在迪士尼樂園上班，同時還要應付其他MV的拍攝工作。Geniuz F在IT公司上班，Tommy Grooves則做銷售工作；要在同一時間將所有人聚在一起並不容易。

am：在國內進行巡演時，那個城市反應最熱烈？跟香港觀眾相比，你覺得那個國內城巿的Hip Hop氛圍最好？
DB：除了香港之外，最好反應的城市是廣州。我想因為大家都是同聲同氣講廣東話的城市。

am：首先要恭喜你！有國內朋友告訴我，《老佛爺》的大佛公仔已經賣斷市，玩具公仔加音樂已成為BAKERIE的特色，未來會一直以這形式發表音樂嗎？
DB：謝謝！《CHINGLISH》和《老佛爺》均以玩具形式發行，我們亦希望繼續以這樣的方式發表音樂；讓不同領域的創作人聚在一起，共同創作。

am：BAKERIE在今年有會甚麼新計劃？
DB：正在製作下一張個人專輯，第一首單曲《NOISY》已於1月發表。我在《老佛爺》開始了用粵語說唱，我想繼續嘗試用粵語或普通話寫歌詞。Tommy Grooves也將開始製作他下一張個人專輯，Geniuz F和Seanie P則會而另一團隊名義，發表他們下一個音樂計劃。希望很快可以有新作品面世。

跟Doughboy還沒認識之前，自己跟很多人一樣，一直認為他是新加坡華僑，彷彿大家集體中了Mandela Effect「曼德拉效應」。然而，Doughboy與BAKERIE團隊則透過《老佛爺》專輯告訴大家，他們是百分百「真」香港人，希望他們繼續能以粵語說唱，將香港Hip Hop文化推廣至更遠的地方。