藝術在三月 各花入各眼
今個月本地舉行巴塞爾藝術展，臨近復活節又展出teamLab的發光蛋，加上金庸展《俠之大者》和流行文化匯演Complexcon在港舉行，各項活動雅俗共賞，展現一片城市熱鬧氣氛。特區政府最近把連串活動統稱為「藝術三月」，包裝上期望達致畫龍點睛的效果。
香港向來是中西文化交匯，加上交通便利，有舉辦大型活動的地利，加上自由的創作氛圍，流行文化在區內執牛耳地位。像金庸先生撰寫的小說，透過改編為電視劇、電影，帶出廣東主題曲，成為風行全球的流行文化，隨著科技發展至手遊領域，與時並進。
因應內地日益發展，年前政府提出藝術文化產業的概念，衍生出巴塞爾年展等活動，在大氣候適切下很快成為具規模的國際性活動。有了大型活動的東風，當局因勢利導，提倡3月匯聚藝萃，不失為順應潮流之舉。
在以不同目標受眾為對象的活動如春花盛放之際，也出現了一些「意外」，東九龍文化中心外的LED燈打造的「花海」因為被指容易聯想靈堂，要臨時變招，引來了花錢不討好的批評。
「花海」據報原先是以鮮花設計，後來考慮到夜晚效果，方便打卡，於是改為LED，至於為甚麼選用藍白色玫瑰設計，推想是因為如果用常見喜慶的紅色或暖色，不容易有獨特的觀感，想搞些變奏，結果惹起一些負評，於是急急轉向。
藝術作品易招物議，正如發光蛋一樣有人覺得專利費用昂貴其實平平無奇，只是大師作品頂得住凡夫俗子的質疑，teamLab為了打造形象花費無數人力物力才得以成功，這就是金漆招牌的價值。「花海」沒有這樣的背景，於是只能順應民意。
藝術「各花入各眼」，涉及公帑的製作要考慮大眾的接受程度，同時公眾也應該稍為寬待，畢竟創意是需要有一定空間。如果不想官方的宣傳太過死板僵化，像「花海」之類的創作，在批評之後是否可以一笑置之，留待大眾的「市場反應」來評價呢？