最近，看了容祖兒在演藝學院舉行的演唱會。演唱會是一個出色的演唱會，無論歌手的狀態、選曲的編排、音響的質素、舞台效果的創作，都一流。沒有甚麼可以批評，只是，我太多愁善感，看完一個這樣的演唱會，還是有一點點感觸。
演唱會開宗明義以side track作重點。要開一個不唱主打歌的演唱會，很困難。歌手首先要有足夠數量的side track。假設一位歌手只做單曲，首首也派台，當然沒有side track。即使做EP，給你每張EP也收錄5首歌，頂多只會有一首兩首side track。儲十幾廿年，也未必儲到足夠開一次演唱會的數量。其實，推出收錄10首歌曲左右的大碟，才會生產到side track。香港歌手，還有幾多會推出大碟？
單講數量也不足夠，還要有一定質素，滄海遺珠，大前提是，被遺下的，是珠。以前，卡拉OK市場興盛，非派台歌如果派上K場，便有機會重獲新生，受歡迎程度更有可能超越被欽點的主打。K場熱潮不再，還好，可以倚靠網上平台發放。不過，流行曲的流行周期愈來愈短，持久地力谷一首歌，可能還不及漁翁撒網有效率。於是，很多時，明明上一首歌還在熱播，下一首歌已經登場，反正做了歌，不派台便浪費，聽眾貪新鮮，換歌換得密，至少滿足了這一種需要。
世界是這樣演變。有理由相信，容祖兒是最後一代香港歌手，有能力開一個side track演唱會，連非忠實歌迷也會覺得耳熟。如果，有某幾首side track，即使從來不曾打入流行榜，不會是乜乜十大金曲，卻做到全場大合唱的效果，簡直可以稱得上光榮和值得感動。這跟你在薛家燕的電視節目，看見劉錫明重出江湖，大唱曾經大熱的粵語版《你怎麼捨得我難過》，感覺完全不同。
不過，就算歌手們還會充滿熱誠地推出大碟，聽眾們又會否真的順次序由頭聽到尾？在容祖兒初出道的時代，我會記得聽完主打的《誰來愛我》後，隔一首，就是最愛的《為你萬歲》；我會記得《全身暑假》完結之後，一定會響起《一個人砌圖》的前奏。現在？人人也有自己設計的歌單，容祖兒之後，可以是郭富城可以是坤哥甚至可以是Maroon 5 ，大碟的概念都變了樣吧。
難怪要特別珍惜容祖兒這一次演唱會。尤其欣賞團隊們對歌詞的尊重。看過很多演唱會，螢光幕展出的歌詞，又有錯別字又會分句錯誤，如果你有去過唱K，有留意過卡拉OK的MV字幕，會明白我正在說甚麼。容祖兒演唱會是難得的例外，幾乎毫無出錯，連不會有太多人留心的細節，也一絲不苟。裡面，應該包含了尊重。