1.0聽歌時代
2.0睇舞時代
3.0睇景時代
好友興高采烈地與我分享:「哇!剛剛睇完容祖兒的演唱會,簡直驚為天人,煞是好看。這是近年來最好睇的演唱會。」
我追問:「你不斷話好睇,點解唔係好聽呢?」
友人解釋好睇的原因,是他對容祖兒的歌早已耳熟能詳,沒啥特別,反而舞台的布置裝設,千變萬化、驚艷不絕,令人目不暇給。所以,現在的演唱會不是用來聽,而是用來睇的。
幾十年前,正值企管1.0時代——聽歌時代。回想當年,大家只會欣賞歌曲及歌手的唱功,陶醉於音樂旋律及唱腔咬字之中,所以會說是聽歌。有些老牌歌手再踏舞台,通常都只穿著一套服裝,「棟篤企」唱足全場,全程沒甚變化,大眾已聽出耳油。但年輕人就會覺得無癮,如果只為聽歌,倒不如回家聽CD,音質更加完美,至少慳返使費。
所以,到了八、九十年代,進入企管2.0時代——睇舞時代,歌手再不能單靠歌喉唱足兩小時,必須添加舞蹈元素,中途更要轉換服飾,甚至邀請嘉賓助陣,務求令演唱會的環節多姿多彩、層出不窮,以滿足客戶視聽之娛,才有賣點。
在2.0時代的歌手都很懂得包裝,予人聲色藝俱全之感。有些歌手就算歌藝平平,卻受人擁戴,皆因其懂得跳舞、打扮和講笑話,同時也會花盡心思,邀請有實力之嘉賓助陣,讓觀眾有種全方位立體的享受。
誰不知到了近年,載歌載舞式的演唱會,觀眾又看膩了。於是,就出現了企管3.0時代——睇景時代。據友人反映,容祖兒演唱會的一大特色,就是肯斥巨資找專人設計舞台,令舞台布置獨特神奇、變化萬千,一於要令到觀眾感到新奇刺激、物超所值、刻骨銘心。
當然,容祖兒歌舞精湛、打扮亮麗,不容置疑;而獲邀的嘉賓,更令演唱會生色不少。可是現今的演唱會,匠心獨運的舞台設計才是靈魂,其設計必須令人目瞪口呆,並要產生強烈的官能刺激才叫過癮。
年輕的觀眾慣於接受官能刺激,單調的表演,已很難滿足他們的需要,表演者必須不斷求變,嘗試藉著新科技及新技術來豐富演唱會的節目內容及演出環境。
企業管理也作如是觀。領導人在與員工溝通時,不能單靠把口,還要加上肢體動作,甚至配合道具,讓員工覺得上班就像去看表演般,他們才能聚精會神、全情投入。單靠一紙公文而奢望員工辦妥事情的時代,早已過去;老闆一言堂的年代,也已成絕響了。
如果再不將管理過程豐富起來,包裝一下,加添些娛樂元素,年輕的一代不打呼嚕才怪。在3.0時代,甚至連教育界都要娛樂化,才會產生edutainment這個字。edutainment的意思是將教育education與娛樂entertainment融為一體,教育不再是單調沉悶,而是充滿娛樂性,令人目不暇給的表演藝術,這樣年輕人才會入腦,從而起到潛移默化的作用。
所以,非常期待有些如「棟篤笑」般好玩的教育項目面世(棟篤教)。或許,我都要嘗試將培訓與演唱會形式結合,以擦出火花。
Paul sir話齋:齋聽無睇已好開心,又聽又睇仲更開心,有埋景睇超級開心,邊學邊笑極之開心。