在搖滾樂長河中的一位最知名的女樂手,前Sonic Youth低音結他手Kim Gordon,選擇在66歲之齡,推出38年音樂生涯裡,首張個人專輯,全因她經歷了一段失敗的婚姻,與Thurston Moore這位前夫/隊友不能同處,導致成軍30年Sonic Youth於2011年解散。Kim Gordon選擇繼續出發,今年以《No Home Record》這張專輯,來證明身為多媒體創作人,她仍充滿叛逆Punk的DNA,先鋒思想比38年前更加鋒利。
本是藝術學生的Kim Gordon,她從家鄉洛杉磯飛到紐約時,立心想成為一位藝術家,而且順流進入紐約藝術圈,但經歷紐約的Punk及No Wave音樂浪潮洗禮,深受Blondie、John Cage、Lydia Lunch及Patti Smith這批音樂人影響,Kim Gordon便加入一隊名為The Static的即興全女子樂隊,之後又認識了Thurston Moore這位有著藝術野心的音樂家,Sonic Youth因而成立,並在十年時間內,成為音樂界最重要的Noise Rock/Alternative Rock樂隊,繼而影響無數後來者,連Kurt Cobain都是樂隊的Fans,而且Kurt Cobain與Kim Gordon私交甚篤。
回憶錄道盡30年情
2013年,與Thurston Moore正式離婚後(2011年,Sonic Youth於巴西《SWU Festival》演出後正式解散),曾是演員、時裝設計師、藝評家、女權分子的Kim Gordon,選擇在2015年撰寫回憶錄《樂隊中的女孩》(Kim Gordon Girl In a Band:A Memoir ), 回憶自身、樂隊、創作及婚姻。Kim Gordon跟著與結他手Bill Nace組成樂隊Body/Head,更連續推出席3張專輯,以雙結他大玩Experimental Rock,獲得外界不錯評價,但聲勢與評論,始終不及這次個人專輯《No Home Record》。
用搖滾噪音製作Hip Hop唱片
創作了逾30年前衛實驗搖滾,Kim Gordon本想做一張奇怪的Jazz唱片,反覆思考過後,又希望自己的專輯,有著Hip Hop唱片的感覺(1990年,Sonic Youth曾經與Public Enemy的Chuck D合作《Kool Thing》一曲,所以Kim Gordon與Hip Hop音樂早有淵源),但又不想純粹是一張Hip Hop專輯,於是找來曾為Angel Olsen、Charli XCX及Sky Ferreira等女歌手作監製的Justin Raisen合作,因此《No Home Record》可算是Kim Gordon最貼近流行音樂(結構)的一次,但這位女音樂人,又點會按常規辦事。
形式上最接近流行曲的一次
《No Home Record》開首曲《Sketch Artist》便有著Dubstep的爆裂重低音配搭高雅弦樂,據知Kim Gordon在創作這張專輯時,由一台舊鼓機開始,她聽著Punk Rock始祖The Stooges的唱片,和Footwork製作人RP Boo的音樂,以此來為專輯定調,還有Kim Gordon特別將Sonic Youth一首B side曲目《Razor Blade》傳遞給Justin Raisen作參考,因此《No Home Record》裡的歌曲,不乏琅琅上口的旋律,與強硬低頻節奏的曲目,像《Don’t Play It》、《Cookie Butter》低音部分直達工業音樂的暴烈程度,但仍然保持流行曲的三連音、短句口號套路;《Murdered Out》、《Hungry Baby》、《Get Yr Life Back》則屬於Noise Rock/Experimental Rock的大師級示範作,始終Kim Gordon在Sonic Youth時,就憑此類音樂風格揚名立萬,多得Justin Raisen這位監製,令歌曲聲音的層次更為分明順耳。
Queen of The Punk地位未變
想做有Hip Hop感覺大碟的Kim Gordon,應該在《Paprika Pony》這曲中達成心願,低調的節拍,加入帶有日本三昧琴/印度西塔琴感覺的riff,Kim Gordon的輕聲淺唱,很難想像這位Riot Grrrls代表人物,竟有如此低調的一面。《No Home Record》這張專輯,無論是作、彈、編、唱,Kim Gordon均以樂迷從未聽過的方式呈現,來證明她叛逆性的創造力,仍是廣大fans心中「Queen of The Punk」。