今天煲劇已成為很多人生活的重要部分。我們這一代人由港、日、陸、英美、韓劇這樣一路走來，見證了港劇的全盛期與沉淪。後來Netflix崛起，再加上本地政治紛爭，港劇更是「與世隔絕」，在題材、水準，知名度上完全被拋離。
在全新的大環境下，我們看到韓劇迅速變陣，很快便坐上了西方影視串流平台的快車，更積極面向世界。而近年台劇也與西方串流平台屢有合作，開始接軌國際，作品亦越見精緻，呈現一片復興的景象。
令人震奮的是，近日看過Netflix日劇《今際之國的有栖》，看到該劇不僅長居排行榜十大，而且亦正借助Netflix劇的特性，衝破日劇原本只有十集、低成本的框框，更充分地發揮與日本漫畫的協同作用。看到日劇擺脫持續的低迷期，獲得重生，令每季都會找套日劇看看的筆者深感欣慰。
Netflix上也有一套由陳小春主演的港劇《反黑》，但好像之後便無以為繼。筆者不欲以劇集能否在Netflix上架來論成敗，只是曾經是影視重鎮的香港，對這大潮流無動於衷、不思進取，卻是有目共睹，令人嘆息。
香港影視最過分的地方是連造星也懶—─可知道有藝人才有劇集，才有廣告，這樣人們才會繼續看電視，成為一個完整的生態系統。可是現在香港連星也造不了，無法維持基本生態，在串流平台的快攻下，立刻潰不成軍，連老本也食不了。
以前香港文化主要透過移民散播到全球華人社會，而Netflix的作品可在全球190個地方上架，這無疑是香港影視以至文化復興的一個重要契機。但香港作品能否把握這機會，滿足這些平台的嚴格要求，就要看工作者的功力了。