就算是再甩漏的人，都總會想把自己的型(如果有的話)呈現於人前。更何況本身就型的人。
例如坂本龍一。
有冇邊位覺得坂本龍一唔型？你？明嘅，因為你唔抵得。你試圖透過貶低一個被公認為型的人這舉動來抬高自己(以便顯得自己份外有型)。無奈是，無論你型或不型，塵世間的人都懶理。
教授很型，由頭到腳由內到外都型；創作時彈琴時固然很型，就連戴頸巾行步路飲啖水都型過你同我。但當教授刷牙漱口時呢？情況，就像一位俊男/美女絞腸痧「打大佬」(自然不是在《挑戰者一號》OASIS裡會遇到的大佬)時，你/ 妳還能大力吸一口氣，然後大聲讚歎此情此境下的他/她靚嗎？
而教授Keep住刷牙漱口，不是為了賣牙膏廣告，不是為了美白牙齒(務求令他的有型更潔白)，而是因為病——為了防止細菌感染，他不得不Keep住刷牙漱口。
2014年，他確診喉癌。
看《坂本龍一：CODA》，我們看到了一位依然很型而又患上癌症的教授。
紀錄片保存了他的現在和過去。現在的他，繼續彈琴，繼續創作(他說他創作時慣了以琴音作為思考的基本)，但體力已大不如前，再不是過去那個為貝托魯奇編寫《末代皇帝溥儀》配樂的自己——那時候的他，正值盛年，聲名顯赫，而他能夠衝出日本走入國際，又多得他跟細野晴臣和高橋幸宏組成的YMO，借助科技，製作了大量前衛而又動聽的歌曲。《CODA》收錄了一個令我難忘的舊片段：年輕的教授被問到Why要使用電腦？他說得坦白，因為電腦夠快，能夠「彈奏」人類對手快極都彈不來的速度——教授甚至親手引證了，尊貴的他親證了自己敗給一部機器，敗給了「工具理性」的成果。
Yes，該片段拍攝的時間是八十年代，日本正值盛世的時代，一個高舉「工具理性」作為手段(只管信奉各項人工事物的功利效果)、懶理「價值理性」的時代。
某程度上我看到：那段時間的教授，也信奉(甚至可能迷失在)「工具理性」的成果(咁當然，他本身擁有非凡創造力，而科技豐富了他的創作，為他的創作Add了Value)。
但《CODA》也給我們看見現在的坂本龍一：算得上是個老人的他，會在下雨天走出屋外細聽雨聲，會在某個平凡日子走到戶外感受自然的聲響，會錄起每個日常偶然聽到、自然而然的聲音。
甚至穿上保護衣，走到福島的海。他在那個滿目瘡痍的廢墟找到一座鋼琴，一座經歷過海嘯的鋼琴。
鋼琴，100%人工產物，是人刻意造出來的，造了出來又要刻意為它調音，以達到造物者的要求；現在，一場海嘯，將這座琴重新調音，回到一個不涉工具理性的純粹自然狀態。
教授看到了自然——自然，不只是放在眼前的一草一木一山一石，而是一種潛藏的力，一種已被現代人忘卻、忽視的力。我不敢貿然斷定是因為病令他有了這種感悟，而只知道現在的他，每一天都會彈琴，不是讓電腦彈，而是用自己雙手——想彈，便郁動手指，按琴鍵，產生聲音，這是最自然不過的事。