演員Greta Gerwig一向予人「文藝青年」的感覺，想不到她初次擔大旗獨任導演的《不得鳥小姐》，成績極佳，得到大眾廣泛認同和嘉許，還獲奧斯卡5項提名(最佳電影、導演、原創劇本、女主角和女配角)。該片也是奧斯卡入圍電影中較少見的「作者電影」，可以視作 Greta Gerwig的半自傳，也可伸延至Greta演員身份主演的《凡事哈》(Frances Ha)：講述一名樂觀少女在紐約的生活點滴。
告別青春期
《不得鳥小姐》的成功在於創作人的率真，平實地描述一個告別青春期的少女成長故事。導演對生活的觀察，加上Saoirse Ronan出色演出：描述高中畢業，投考大學，鳥兒躍躍欲試飛離老巢的心境，伴以急不及待擺脫處子之身，對性愛的迷思；和認清一生中最珍貴的友情。
Lady Bird是個自封的外號，個性之表現，雖然是女性視點，但男觀眾也很有共鳴，因為「成長的苦澀」是大家都經歷過的。 Lady Bird日夕盼望離開加州的 Sacramento刻板缺乏變化的生活，喜愛藝術的她，東岸紐約才是尋夢園。
《不得鳥小姐》有別於一般平庸而無病呻吟的青春片，是Greta的誠實、善良與關懷。「成長」的表面意義，是屆滿18歲法定年齡，可以買酒和成人雜誌，像片中Lady Bird 急不及待要做的儀式，但成長的意義，是當你不再只以自我為中心，多顧及別人感受的時候。
父母的心事
Lady Bird開始嘗試了解父母的心情，開始體會父母那個年紀的心態……踏出這一步，才是最珍貴的長大成人，一切矛盾自然化解：Lady Bird開始欣賞父母取的本名：Christine McPherson。
於是，Christine開始明白這個社會的真實狀況，不再是在校園辦社團演話劇那般輕鬆。她目睹失業父親與哥哥應徵同一份工作的辛酸，而開始體會父親一直死撐，無限量支持女兒追尋理想之偉大。
當你一個人孤身在外，宿醉初醒，發現一人在醫院，你會了解母親生氣的原因——所有母親希望年輕女兒留在身邊不遠之處，你會明白她生氣不和你說話的原因，你更加明白她為何深宵一人在寫那些從沒交給你的信件。《不得鳥小姐》是一場成長儀式，Greta Gerwig清清楚楚撫摸到成長的印記；沒有撕心裂肺，不需要有大時代的感召，就是這樣，平靜地走進人生的另一階段。
